"Гумно", 1822–1823
Государственный Русский музей
Рассматривая это небольшое программное полотно Венецианова, мы словно проникаем под низко нависшие, потемневшие стропила старинного гумна, где крестьяне заняты своими повседневными делами. Замысел картины возник у художника под влиянием эрмитажного полотна Франсуа Гране «Внутренний вид капуцинского монастыря в Риме». Венецианов восхищался этой работой, благодаря которой он осознал важность перспективы для изображения натуры — «оживотворения», как говорил он сам. Действительно, перспективы господствуют в картине: тщательно приведены к единой точке схода линии, образованные бревнами и балками. Фигуры тоже нужны автору как перспективные «вехи» — уменьшаясь в масштабе, они дают нам представление о глубине пространства. Интересно отметить, что художник спилил переднюю стенку настоящего гумна в своем имении, чтобы писать его с натуры и более точно передать освещение. Работа над «Гумном», требующая натуры, вероятно, началась летом 1822 и продолжалась летом 1823 в Сафонкове. В апреле 1824 Венецианов поднес картину императору Александру I, а 29 апреля она была внесена в каталог Императорского Эрмитажа. Художник получил за нее 3000 рублей.
"Threshing floor", 1822-1823
The State Russian Museum
Looking at this small program canvas by Venetsianov, we seem to penetrate under the low-hanging, darkened rafters of an ancient threshing floor, where peasants are busy with their daily chores. The idea of the painting arose from the artist under the influence of the Hermitage canvas by Francois Granet "Internal view of the Capuchin monastery in Rome". Venetsianov admired this work, thanks to which he realized the importance of perspective for depicting nature — "animating", as he himself said. Indeed, prospects dominate the picture: the lines formed by logs and beams are carefully brought to a single vanishing point. The figures are also needed by the author as promising "milestones" — decreasing in scale, they give us an idea of the depth of space. It is interesting to note that the artist sawed down the front wall of a real threshing floor in his estate in order to paint it from nature and more accurately convey the lighting. The work on the" Threshing Floor", which requires nature, probably began in the summer of 1822 and continued in the summer of 1823 in Safonkov. In April 1824, Venetsianov presented the painting to Emperor Alexander I, and on April 29 it was included in the catalog of the Imperial Hermitage. The artist received 3,000 rubles for it.